Kao jedini album koji je Jeff Buckley dovršio za svog života, „Grace“ nam nudi uzbudljivi uvid u spektakularne talente jednog od najvažnijih rock glazbenika 1990-ih. Jeff Buckley je skladao, pisao pjesme, svirao gitaru i pjevao tenorom raspona tri oktave na ovom albumu kojeg su umjetnici poput David Bowieja i Jimmy Pagea smatrali remek djelom. U isto vrijeme je želio pjevati šansone i plesati pogo. Glazbu je obožavao, bila je njegov život, upijao ju je, sve utjecaje učinio materijalom za vlastiti zvuk. Jeff Buckley je stradao u bizarnoj nesreći utopivši se u rukavcu Mississippija pokraj Memphisa za vrijeme rada na sljedećem albumu. Prema pričama je plivao leđno potpuno obučen pjevajući refren Zeppelinovog „Whole Lotta Love“ kada ga je poklopio val nastao prolaskom broda. To je jedna od najglazbenijih priča o smrti koju smo ikada mogli čuti.…
Ms. Marvel je u suštini nešto poput Spider-Mana, samo što je tinejdžerka, muslimanka, pakistanskog porijekla i živi u New Jerseyju. Izazovi koje je Spidey imao, kada je uz svladavanje super-zlikovaca, morao kao Peter Parker pohađati nastavu, zarađivati kao free-lance fotoreporter, žonglirati ljubavni život i navigirati kroz užurbane ulice Manhattana, su kod Kamale Khan u usporedbi narasli poput njenog tijela kada kaže embiggen. Ona predstavlja većinu danas potlačenih grupacija u Americi, one druge boje kože, krive religije, nedovoljnih godina i slabijeg spola. Svi autori koji su radili scenarij za njene avanture su muslimani pa je plastičnost njenog iskustva autentično i predstavlja uobičajene izazove i nedaće koje muslimani u Americi proživljavaju. Dodajmo i tome odrastanje u New Jerseyu, tom podzemlju New Yorka koje nastanjuju likovi iz „Obitelji Soprano“ i oni o kojima pjevaju Bruce Springsteen i Bon…
Golemost otvorenog svijeta u kojem se odvija „The Witcher III: Wild Hunt“ učini da nam se glavna priča ovog trećeg nastavka legende o životu i avanturama Geralta od Rivije čini trivijalnom. Pažnja s kojom su izrađeni detalji, od pozadine priče, vizualnih sitnica od kojih ćemo pored stotinu proći da niti ne vidimo, da bismo jednu primijetili, do količine snimljenog dijaloga (450.000 riječi, 950 govornih uloga, snimanih preko dvije godine), je zastrašujuća, poput brutalnosti okršaja u koje će naš (anti)junak redovito upadati. „The Witcher III: Wild Hunt“ djeluje poput živog organizma koji reagira na svaki naš postupak. Ovisno o našim izborima u najvažnijim događajima tijekom igre, te našem ponašanju prema nekim važnim likovima imamo prilike iskusiti i neki od 36 mogućih završetaka. Ako ne uspijemo doći do kraja, zbog nedostatka vremena u životu, nikako zbog toga…
Možda je „Saving Private Ryan“ samo tradicionalni ratni spektakl, ali je spektakularniji od svih ostalih. Ima originalan scenarij, uzbudljivi soundtrack, uvjerljive zvučne i specijalne efekte, savršenu fotografiju i izrazito umješnu montažu, ali Spielbergova odluka da snimi ratni film koji će biti pošten prema veteranima i prikazati najvjernije moguće kakvo je iskustvo bilo iskrcavanje u Normandiji 6.6.1944. je film učinilo bezvremenim. A skoro nije tako bilo, mogao je to biti tek ratni akcijski spektakl. Tek nakon razgovora s veteranima koji su mu trebali svojim dojmovima i savjetima donijeti autentičnost prizora, shvatio je da rat nema nikakve veze s onim do tada viđenim na ekranu. Spielberg je rođen nakon što je Drugi svjetski rat završio, ali kako je objasnio, u njegovoj su se obitelji stalno pričale priče o ratu i Holokaustu. Oduvijek je zainteresiran za temu pa…
Sa svojih preko stotinu korištenih samplova „Paul’s Boutique“ je album koji ne bi bilo moguće snimiti danas, zbog prevelikih naknada koje traže vlasnici izdavačkih prava (odnosno, korporacije i odvjetnici). Beastie Boys su se izvukli s ponekom tužbom, među ostalima onih The Beatlesa, da bi se izvukli iz zamke koju je činio njihov prvi album, razulareni „Licensed to Ill“. S ovim albumom su postali legende, bend koji je diktirao ono što se u hip hopu radi, označili početak zlatnog doba hip hopa iako su samo znalci mogli u tom trenutku razumjeti što je to zapravo. U tom trenutku su to bili ritmovi koje su im ponudili Dust Brothers, producentski dvojac iz Los Angelesa, gdje su se Beastie Boys preselili kako bi pobjegli od nereda koji su napravili na glazbenoj sceni. Poput razvratnih derišta koja su rasturila…
Kao jedini album koji je Jeff Buckley dovršio za svog života, „Grace“ nam nudi uzbudljivi uvid u spektakularne talente jednog od najvažnijih rock glazbenika 1990-ih. Jeff Buckley je skladao, pisao pjesme, svirao gitaru i pjevao tenorom raspona tri oktave na ovom albumu kojeg su umjetnici poput David Bowieja i Jimmy Pagea smatrali remek djelom. U isto vrijeme je želio pjevati šansone i plesati pogo. Glazbu je obožavao, bila je njegov život, upijao ju je, sve utjecaje učinio materijalom za vlastiti zvuk.
Jeff Buckley je stradao u bizarnoj nesreći utopivši se u rukavcu Mississippija pokraj Memphisa za vrijeme rada na sljedećem albumu. Prema pričama je plivao leđno potpuno obučen pjevajući refren Zeppelinovog „Whole Lotta Love“ kada ga je poklopio val nastao prolaskom broda. To je jedna od najglazbenijih priča o smrti koju smo ikada mogli čuti. Takva je i priča o njegovom rođenju. Sin je Tima Buckleya, folk i avant-garde glazbenika koji je njega i njegovu majku napustio i rastao se prije nego li se Jeff rodio. Nakon toga je napisao skladbu „I Never Asked to Be You Mountain“ (u kojoj opisuje razloge zbog kojih ih je ostavio) koju je Jeff izveo na koncertu posvećenom njegovom ocu 1991. godine. Oca, zapravo nije nikada vidio, jer mu je s majkom samo jednom došao u posjetu 1975. godine, a Tim Buckley je u tom trenutku radio pa ga nije mogao vidjeti. Dva mjeseca nakon toga se overdozirao heroinom u 28-oj godini. Na tom koncertu se okupilo puno svijeta iz glazbenog biznisa, a Jeff Buckley je briljirao i kontakti koje je skupio su doveli do snimanja njegovog albuma „Grace“.
„Grace“ je vrhunac jednog kratkog života natopljenog glazbom, iz kojeg se glazba prosipala na sve strane. Iako je život završio tragično i trajao prekratko, album moram doživjeti kao slavlje. Jer, njegov intenzitet traga za vrhuncima koji moraju donijeti milost („grace“), boravi na mjestima koja su iznad svega prolaznoga i na kojima zabava nikada ne prestaje.
Ms. Marvel je u suštini nešto poput Spider-Mana, samo što je tinejdžerka, muslimanka, pakistanskog porijekla i živi u New Jerseyju. Izazovi koje je Spidey imao, kada je uz svladavanje super-zlikovaca, morao kao Peter Parker pohađati nastavu, zarađivati kao free-lance fotoreporter, žonglirati ljubavni život i navigirati kroz užurbane ulice Manhattana, su kod Kamale Khan u usporedbi narasli poput njenog tijela kada kaže embiggen.
Marvel Comics presents the all-new Ms. Marvel, the groundbreaking heroine that has become an international sensation! Kamala Khan is an ordinary girl from Jersey City - until she is suddenly empowered with extraordinary gifts. But who truly is the all-new Ms. Marvel? Teenager? Muslim? Inhuman? Find out as she takes the Marvel Universe by storm! As Kamala discovers the dangers of her newfound powers, she unlocks a secret behind them as well. Is Kamala ready to wield these immense new gifts? Or will the weight of the legacy before her be too much to handle? Kamala has no idea either. But she's comin' for you, New York! It's history in the making from acclaimed writer G. Willow Wilson (Air, Cairo) and beloved artist Adrian Alphona (Runaways)!
COLLECTING: MS. MARVEL 1-5, MATERIAL FROM ALL-NEW MARVEL NOW! POINT ONE
Ona predstavlja većinu danas potlačenih grupacija u Americi, one druge boje kože, krive religije, nedovoljnih godina i slabijeg spola. Svi autori koji su radili scenarij za njene avanture su muslimani pa je plastičnost njenog iskustva autentično i predstavlja uobičajene izazove i nedaće koje muslimani u Americi proživljavaju. Dodajmo i tome odrastanje u New Jerseyu, tom podzemlju New Yorka koje nastanjuju likovi iz „Obitelji Soprano“ i oni o kojima pjevaju Bruce Springsteen i Bon Jovi, pa vidimo da je deklarativnost Kamale Khan kao underdoga u Marvelovom svijetu i u svijetu suvremene Amerike nešto što se niti ne pokušava zakamuflirati. To je dio njene privlačnosti, razlog zbog čega se strip publika počela širiti među populacijom koja nije sklona formatu. Ovdje su žene, muslimani i stanovnici Južne Azije smeđe boje kože našli svoju heroinu koja nije savršena, ali podsjeća na njih. Osim što ima sposobnosti da poveća ili smanji svoje tijelo poput Ant-Mana ili da produži neke njegove dijelove poput Mr. Fantastica, iscijeli se poput Wolverinea ili preuzme fizički izgled drugih osoba poput Mistique. Kamala Khan je četvrto pojavljivanje lika poznatog kao Ms. Marvel, Carol Denvers je bila prvo. Gospođica Denvers je postala Captain Marvel, nakon što je originalni Mar-Vell, od vanzemaljske rase Kree, napustio ovaj svijet. Kamala, veliki fan stripova, a posebno Carol Denvers koju je u svom prvom pojavljivanju vidjela na djelu, svoje je moći dobila nakon što je Terrigen maglica puštena na Zemlju i aktivirala uspavane gene potencijalnih mutanta. Preuzima identitet Ms. Marvel, ali se ne može nikako otresti svoga osnovnog u koji je uronjena svim svojim mladim bićem.
„Ms. Marvel“ je donijela novu raznolikost u Marvelov svijet super-heroja što je njen najveći kulturni utjecaj, ali mimo njega donosi avanture koje daju novi motiv u cijelom tom univerzumu. Onaj pri kojem likovi uvijek imaju pravo na novu šansu, novi početak ili iskupljenje. Uz Kamalu je čak i Wolverine mogao pokazati novu razinu ranjivosti kada je izgubio svoju glavnu moć zacjeljivanja. U redu je ako ne možemo, dovoljno je da damo sve od sebe, a uvijek se možemo pouzdati na nekoga oko nas da nam pomogne nositi teret.
⭐⭐⭐⭐⭐
Rating: 4.5 out of 5.
Naslov: Ms. Marvel
Autori: Sana Amanat (urednica), Stephen Wacker (urednik), G. Willow Wilson (scenaristica), Adrian Alphona (crtač) and Jamie McKelvie (crtač)
Godina izdanja: 2013.-
Zemlja izdanja: SAD
Izdavač: Marvel
Žanr: akcijski, fantastični, superheroji, znanstvenofantastični, young adult
Golemost otvorenog svijeta u kojem se odvija „The Witcher III: Wild Hunt“ učini da nam se glavna priča ovog trećeg nastavka legende o životu i avanturama Geralta od Rivije čini trivijalnom. Pažnja s kojom su izrađeni detalji, od pozadine priče, vizualnih sitnica od kojih ćemo pored stotinu proći da niti ne vidimo, da bismo jednu primijetili, do količine snimljenog dijaloga (450.000 riječi, 950 govornih uloga, snimanih preko dvije godine), je zastrašujuća, poput brutalnosti okršaja u koje će naš (anti)junak redovito upadati.
„The Witcher III: Wild Hunt“ djeluje poput živog organizma koji reagira na svaki naš postupak. Ovisno o našim izborima u najvažnijim događajima tijekom igre, te našem ponašanju prema nekim važnim likovima imamo prilike iskusiti i neki od 36 mogućih završetaka. Ako ne uspijemo doći do kraja, zbog nedostatka vremena u životu, nikako zbog toga što bismo imali nešto bolje za igrati, imamo priliku barem vidjeti kako naši postupci utječu na svijet u kojem se igra zbiva. Uz cikluse godišnjih doba, dana i noći, te ratnih razaranja koji će mijenjati krajolik, naši postupci također utječu na njega. Utoliko, u tom moralno fleksibilnom svijetu nećemo dobivati bodove za dobro ponašanje, ali možemo osjetiti zadovoljstvo što naši postupci nisu doprinijeli općem jadu i bijedi njegovih običnih stanovnika, nego su na neki način taj jad i tu bijedu ublažili ili olakšali. Stoga će sporedni questovi otkrivati više toga u igri nego glavna priča. Poneki od njih (nije li bilo nekog drugog da se pobrine za tu kozu?) se čine nepotrebnim trošenjem resursa isprve, jer će čak i Geralt negodovati zbog uključenosti u fizičke poslove. No, nagrada uvijek dolazi kao otkrivanje bogatstva svijeta u kojem se nalazimo.
„The Witcher III: Wild Hunt“ je jedna od najprodavanijih i najnagrađivanijih videoigara svih vremena zbog impresivnog načina na koji nas uvlači u svoj svijet. Nagrada za utrošeno vrijeme dolazi oblino i često, a nije samo kroz napredak našeg lika i resurse koje skuplja nakon obavljenih misija.
⭐⭐⭐⭐⭐
Rating: 5 out of 5.
Naslov: The Witcher III: Wild Hunt
Autori: Konrad Tomaszkiewicz. Mateusz Kanik, Sebastian Stępień
Developer: CD Projekt
Izdavač: CD Projekt
Godina izdanja: 2015. (PC, PS4, Xbox One), 2019. (Nintendo Switsh), 2022. (PS5, Xbox Series X/S)
Zemlja izdanja: Poljska
Žanr: akcijski RPG
Platforme: PC, PS4, Xbox One, Nintendo Switsh, PS5, Xbox Series X/S
Možda je „Saving Private Ryan“ samo tradicionalni ratni spektakl, ali je spektakularniji od svih ostalih. Ima originalan scenarij, uzbudljivi soundtrack, uvjerljive zvučne i specijalne efekte, savršenu fotografiju i izrazito umješnu montažu, ali Spielbergova odluka da snimi ratni film koji će biti pošten prema veteranima i prikazati najvjernije moguće kakvo je iskustvo bilo iskrcavanje u Normandiji 6.6.1944. je film učinilo bezvremenim.
A skoro nije tako bilo, mogao je to biti tek ratni akcijski spektakl. Tek nakon razgovora s veteranima koji su mu trebali svojim dojmovima i savjetima donijeti autentičnost prizora, shvatio je da rat nema nikakve veze s onim do tada viđenim na ekranu. Spielberg je rođen nakon što je Drugi svjetski rat završio, ali kako je objasnio, u njegovoj su se obitelji stalno pričale priče o ratu i Holokaustu. Oduvijek je zainteresiran za temu pa je i Indiani Jonesu suprotstavio predratne Naciste, a prvog Oscara dobio za režiju „Schindlerove liste“, čime je dobio potvrdu industrije kao ozbiljan autor. Drugi je dobio za „Spašavanje vojnika Ryana“. Tom Hanks ovdje nije dobio svojeg trećeg Oscara za glavnu mušku ulogu, ali je uz Spielberga bio mamac za gledatelje koji su prezadovoljni hrlili u kina i učinili od filma drugog po zaradi te godine u svijetu, nakon „Armageddona“. Početna polusatna scena masakra američkih vojnika prilikom iskrcavanja je bio Spielbergov korak prema realizmu prikazivanja ratne situacije, zbog čega su mu veterani bili zahvalni, ali nije odbio gledatelje. Oni su prepoznali osnovnu dramu filma, težak izbor pri kojem jedni moraju patiti i umirati, da bi drugi mogli živjeti. Oni koji pate i umiru su nesumnjivo heroji, bez obzira na sve ružne stvari koje su morali učiniti. Oni koji ostaju živjeti moraju im biti zahvalni zbog njihove žrtve. Kod Spielberga su emocije uvijek jednostavne, bez obzira što su situacije moralno kompleksne, poput onih u kojima američki vojnici ubijaju Čehe u njemačkim uniformama koji im se predaju.
„Saving Private Ryan“ nas ostavlja licem uronjenim u ratne prizore više nego li je to ijedan hollywoodski film mogao. Taj tretman je prije njega dobivao samo Vijetnamski rat, da bi nakon njega postao norma prema kojoj će ratne scene nakon toga uglavnom biti klaonice. No, ovo nije anti-ratni film. Rat je u njemu okrutan, sulud i nehuman, ali ima svoju svrhu, ima cilj.
Sa svojih preko stotinu korištenih samplova „Paul’s Boutique“ je album koji ne bi bilo moguće snimiti danas, zbog prevelikih naknada koje traže vlasnici izdavačkih prava (odnosno, korporacije i odvjetnici). Beastie Boys su se izvukli s ponekom tužbom, među ostalima onih The Beatlesa, da bi se izvukli iz zamke koju je činio njihov prvi album, razulareni „Licensed to Ill“. S ovim albumom su postali legende, bend koji je diktirao ono što se u hip hopu radi, označili početak zlatnog doba hip hopa iako su samo znalci mogli u tom trenutku razumjeti što je to zapravo.
U tom trenutku su to bili ritmovi koje su im ponudili Dust Brothers, producentski dvojac iz Los Angelesa, gdje su se Beastie Boys preselili kako bi pobjegli od nereda koji su napravili na glazbenoj sceni. Poput razvratnih derišta koja su rasturila kuću na tulumu pa pobjegli prije nego se starci vrate. Razularenost ih nije puštala, ali je dobila drugačiji oblik. Ritmovi i rime su toliko nabijeni zvukom, referencama, samplovima i tekstom da ne možemo kriviti široku publiku iz 1989. što nije našla prolaz kroz njih. Desetljećima nakon toga album se može vidjeti onakvim kakav jest – soundtrack za pijanu brijačinu prije zore o svemu onome važnome u životu. To važno je, osim tulumarenja&cuge&komada, glazba, a fascinantno je koliko hip hop skupina momaka u svojim ranim dvadesetima koji su počeli kao hard-core/punk bend zna o popularnoj glazbi i može ju koristiti na pametan i ukusan način kako bi podebljala ono što želi reći. To što želi reći se i dalje nalazi ispod naslaga sprdačine i referenci na valjda sve što se događa oko njih pa su to, poput spužvi, upili u sebe.
„Paul’s Boutique“ stoga zahtjeva učestalo i ponovno slušanje, a svakim ponovnim može otkriti nešto novo, ako nam je stalo do toga. Ozbiljno, ovdje se nenadano nalaze Yoda, Ramones, Johnny Cash, Led Zeppelin, Alice Cooper, The Beatles, Monty Python, Richard Pryor, Jimi Hendrix i Elvis Costello, uz očekivani cijeli niz masnih samplova funk i disco izvođača.
“Gospodar muha“ izražava nimalo optimističan pogled na čovječanstvo, no, nije baš, ako ćemo pratiti sličan jedan kasniji stvaran događaj, baš realan pogled na čovječanstvo. Ali, u kontekstu svih zvjerstava koja su se zbivala tijekom XX. stoljeća, možemo reći da je svakako uzbudljiv pogled u predjele mračnog dijela kolektivne psihe čovječanstva. Negdje tijekom nuklearnog III. svjetskog rata je srušen avion nad Pacifikom- Skupina britanskih dječaka je jedina preživjela pa na pustom rajskom otoku pokušavaju organizirati svoje daljnje preživljavanje i spas s mora. Prvi pokušaj organizacije nakon nekog vremena bude suzbijen kada na površinu izađu težnja za moći i paranoje koje, čini se, čuče u svakome. Dječaci sve dublje tonu u divljaštvo, a prije nego ih spasi brod Britanske ratne mornarice dvojicu svojih ubiju na brutalan način.
Average Rating:
3.7 rating based on 2,751,293 ratings (all editions)
At the dawn of the next world war, a plane crashes on an uncharted island, stranding a group of schoolboys. At first, with no adult supervision, their freedom is something to celebrate; this far from civilization the boys can do anything they want. Anything. They attempt to forge their own society, failing, however, in the face of terror, sin and evil. And as order collapses, as strange howls echo in the night, as terror begins its reign, the hope of adventure seems as far from reality as the hope of being rescued. Labeled a parable, an allegory, a myth, a morality tale, a parody, a political treatise, even a vision of the apocalypse, Lord of the Flies is perhaps our most memorable novel about “the end of innocence, the darkness of man’s heart.”
Lord of the Flies / Gospodar muha (William Golding, 1954.)
Desetljeće nakon izlaska romana slično se nešto dogodilo kada su trojica dječaka ostala godinu i pol na pacifičkom otoku, ali su se uspjeli lijepo snaći i organizirati prije nego li su ih spasili. Čovječanstvo u svojoj kolektivnoj svijesti, očigledno je, sadrži i mogućnost za apsolutno dobro i za apsolutno zlo. „Gospodar muha“ su stoga vrata u nepoznato, onaj mračni dio nas koji skrivamo i koji ne žalimo znati. No, kada dobijemo uvid u njega ostajemo pod jakim dojmom, u nevjerici i fascinirani zlom koje čovjek može proizvesti. To zlo uvijek prate i glupost i banalnost koja nam ostavljaju jasne koordinate mjesta gdje se zlo nalazi. Uvijek na najnižim mjestima svijesti.
Napraviti spin-off prequel jedne od najvažnijih serija svih vremena koje morate pogledati, ne bi imalo smisla da to također ne bude jedna od najvažnijih serija koje morate pogledati. Srećom jabuka nije pala daleko od stabla „Better Call Saul“ je jednako važan kao i „Breaking Bad“. Urnebesniji je od svog izvornika, nema toliku dramu u svojoj osnovi, njegov je glavni junak ljudskiji, ali jednako pati zbog svog neostvarenog američkog sna i bit će isto spreman učiniti sve kako bi ga ipak ostvario. Jedan je svijet koje ga nastanjuju Heiselberg i Saul Goodiman, Walter White i Jimmy McGill. Lika kakvog poznajemo, niti serije „Better Call Saul“ ne bi bilo da Bob Odenkirk nije u „Breaking Bad“ dobio posao da unese još humora tu sumornu priču. No, s njim je Saul Goodman / Jimmy McGill dobio dubinu, a njegova vještina je dovela do toga da se lik još bolje istraži i snimi 50 epizoda u 5 sezona s planiranih još 13 u posljednjoj sezoni.
Writer:Vince Gilligan, Peter GouldStars:Bob Odenkirk, Rhea Seehorn, Jonathan BanksSummary: Before Saul Goodman, he was Jimmy McGill. And if you're calling Jimmy, you're in real trouble. The prequel to "Breaking Bad" follows small-time attorney Jimmy McGill as he transforms into Walter White's morally challenged lawyer, Saul Goodman.
Written by
zaahir1604
Dok serija nosi ime pohlepnog odvjetnika koji brani najveće gadove, transformacija koju čekamo ne može biti preduga. Jimmy McGill je dirljiv u trenucima kada u najgorim situacijama ipak želi učiniti dobro za druge. On je bivši prevarant (con-artist) koji je da bi se dokazao svome bratu, zvijezdom među odvjetnicima, nakon zatvora završio dopisnu školu i položio ispit da bi se i on bavio odvjetničkom praksom. No, sića koju zarađuje braneći po službenoj dužnosti, te spremište iza vijetnamskog salona za ljepotu koje mu je ured i spavaća soba, nisu uvjeti života koje priželjkuje. Kaos, razočaranja i urnebes koje više ne može podnijeti od njega su napravili Saula Goodmana.
Nakon, i za samog Coppolu, neočekivanog megauspjeha prvog „Kuma“, filmski studio Paramount ga je na koljenima molio da snimi i nastavak sage. Izborio se za dio zarade što mu je omogućilo da kontrolira sve svoje poslove do kraja života, te postane i relativno poznat i priznat proizvođač vina. No, u ovom slučaju je važnije to što je dobio potpunu kreativnu kontrolu nad filmom. Rezultat je bio još spektakularniji, te je osvojio još više nominacija i nagrada Oscar. „Kum 2“ je u isto vrijeme i prequel i nastavak „Kuma“, jednak broj sekvenci je dobila priča koja mu prethodi i ona koja ga slijedi.
Director:Francis Ford CoppolaWriter:Francis Ford Coppola, Mario PuzoStars:Al Pacino, Robert De Niro, Robert DuvallSummary: The continuing saga of the Corleone crime family tells the story of a young Vito Corleone growing up in Sicily and in 1910s New York; and follows Michael Corleone in the 1950s as he attempts to expand the family business into Las Vegas, Hollywood and Cuba.
Written by
Keith Loh <loh@sfu.ca>
The Godfather: Part II / Kum 2 (1974., Francis Ford Coppola)
Pratimo Micheala Corleonea (Al Pacino) kako nakon što je postao don dalje spiralno tone u bezdan i postaje čudovište opsjednuto moći i mržnjom koje će ubiti i vlastitog brata kada ga ovaj izda. Istodobno, pratimo njegovog oca Vita Corleonea (Robert de Niro) koji je, nakon što mu je mafija na Siciliji posmicala cijeli klan, kao dječačić bez igdje ičega i ikoga bježi u Ameriku pa nakon što se još jednom uvjeri da poštenim radom neće stječi ugled i moć izgura lokalnog mafijaša iz posla i postaje onaj Don Vito Corleone kojeg poznajemo. Kao i u „Kumu“, svaki čin nasilja, svako pokvareno djelo ima svoje razorne posljedice. No, ovdje je to još detaljnije, posljedice su još destruktvinije. Corleone ostaje bez obitelji za koju se toliko borio, žena ga ostavlja zgađena čudovištem koje je poslao, brat ga izdaje pa na kraju ostaje potpuno sam na ruševinama carstva koje su on i njegov otac gradili.
Dave Grohl je u dokumentarcu o Descendentsima „Filmage: The Story of Descendents/All“ rekao kako bi i danas mogao odsvirati bubnjeve cijelog ovog albuma od početka do kraja, jer toliki je utjecaj na njega imao, prije svega Bill Stevenson. Možda to najbolje opisuje album benda koji nije bio među najpoznatijima na punk sceni 80-ih, ali je bio među najutjecajnijima. K tome, ovo je vjerojatno i prvi pop-punk album. Scena je u to vrijeme rađala hardcore punk ploče i bendove, trebalo je svirati brzo i agresivno, a već desetljeće kasnije se to pretvorilo u mačo iskazivanje agresije tipova u majicama bez rukava i baseball kapama. „Milo Goes to College“ su napravili tipovi koji su voljeli i Beatlese i Sex Pistolse (i Doorse kako spominju ovdje u jednoj pjesmi), pjevali uglavnom o curama (i njihovom manjku u svom životu), životu u suburbiji, ribolovu, hrani, glupim tipovima koji ih okružuju i o tome kako znaju da nisu kul, ali ipak nisu luzeri.
Album i nosi potpuno adekvatan naslov, jer je nakon njega Milo Aukerman, pjevač benda otišao na faks studirati biokemiju (kasnije je doktorirao i godinama imao znanstvenu karijeru), bend je bio neko vrijeme neaktivan, zatim snimio drugi album i još dva do kraja osamdesetih. No, tu nisu stali, bez Miloa su nastavili djelovati kao All, da bi tijekom zadnjih desetljeća snimili još tri Descendents albuma a zadnjih godina ponovo djeluju kao pravi bend (u klasičnoj postavi koja se posložila u drugoj polovici osamdesetih), idu na turneje, jer je Milo dobio otkaz u zloj korporaciji i nije htio nastaviti karijeru.
Ljudi u svojim pedesetima ne bi mogli otkrivati svog unutarnjeg punkera i od toga napraviti karijeru da se iza toga ne krije nešto zaista fascinantno. Svirački, bez obzira što na njemu nastupaju tinejdžeri (osim jednog koji je 20 godina stariji od njih), prvi album Descendentsa je kompaktan, eksplozivan, artikulirani komad melodioznog punk rocka koji nema slabog trenutka. Pjesme su uglavnom sjajne sa svakim instrumentom jasno istaknutim. Bas dionice Tony Lombarda posebno dolaze do izražaja, ali je bubnjanje i persona Bill Stevensona, kako je to vrijeme pokazalo, ono što bend drži na okupu. Milo je ikona benda, njegova karikatura je na većini naslovnica albuma, ali Bill Stevenson je genijalac koji sve ovo čini mogućim.
Prije „Čuvara“ je bio „Maus“ taj koji je dokazao da strip ne pripada samo u podrumske prodavaonice stripa, nego mu je mjesto na policama s ostalom literaturom. „Maus“ je, za razliku od mainstream „Čuvara“, underground strip, a prvi je i za sada jedini strip koji je dobio Pulitzerovu nagradu. Sumorna je to priča o tome kako je autorov otac Vladek Spiegelman preživio holokaust. Židovi, s obzirom da je ovo strip, su prikazani kao miševi, a nacisti kao mačke. Ona je uvjerljiv i realističan prikaz holokausta. To znamo jer djeluje potpuno nestvarno.
Average Rating:
4.4 rating based on 313,445 ratings (all editions)
The first installment of the Pulitzer Prize-winning graphic novel acclaimed as “the most affecting and successful narrative ever done about the Holocaust” (Wall Street Journal) and “the first masterpiece in comic book history” (The New Yorker).
A brutally moving work of art—widely hailed as the greatest graphic novel ever written—Maus recounts the chilling experiences of the author’s father during the Holocaust, with Jews drawn as wide-eyed mice and Nazis as menacing cats.
Maus is a haunting tale within a tale, weaving the author’s account of his tortured relationship with his aging father into an astonishing retelling of one of history's most unspeakable tragedies. It is an unforgettable story of survival and a disarming look at the legacy of trauma.
Maus: A Survivors Tale / Maus: preživjeli priča (Art Spiegelman, 1980.)
Preživjeli, poput gospodina Spiegelmana su i dalje žrtve mnogo godina poslije, jer nose tu krivnju preživjelih, strah i bol. Art Spiegelman ne propušta to prikazati, a slojevima svoga grafičkog romana dodaje, među ostalima, sukob koji ima sa svojim ocem, te njegov rasizam koji, bez obzira što je žrtva jednog takvog, gaji prema ljudima tamne boje kože. Milijuni ljudi su pobijeni u tom stravičnom zločinu, a tim općim zbivanjima Spiegelman daje osobnu notu, da znamo da je svaki od počinitelja, žrtava i preživjelih imao svoju osobnu priču unutar tog vihora i pokolja. Na kraju nema razrješenja, nema niti katarze, postoji samo tuga i nesreća koja se poput oblaka dima iz Auschwitza širi nad stranicama romana.
Ne propusti sljedeću listu!